《痛苦与荣耀》：生命的色彩与情感的交响 佩德罗·阿莫多瓦，这位世界上最具原创力、最有趣也最特别的导演之一，在2019年为我们带来了一部带有自传色彩的电影《痛苦与荣耀》。这部电影于2019年3月13日在马德里首映，并于同年3月22日在西班牙正式上映，还入围了第72届戛纳影展的正式竞赛单元。 影片的主人公是电影导演萨尔瓦多，他步入晚年，身体状况下滑，事业也陷入瓶颈期。他深受病痛折磨，创作陷入停滞，挚爱的母亲离世，失散的爱人杳无音讯，合作的朋友关系破裂，他的生活仿佛陷入了一片黑暗。 在这样的困境中，萨尔瓦多试图寻找打破停滞状态的方法。他前往曾经御用男演员阿尔贝托的家中，试图缓和他们破裂已久的关系。因创作理念不合而决裂的阿尔贝托，也陷入了事业停滞期，靠吸食毒品打发虚空的时光。萨尔瓦多决定邀请他回到自己的戏里，希望能重燃两人最好的合作状态。在阿尔贝托的影响下，萨尔瓦多也试图通过毒品来屏蔽身上的病痛。然而，重新投入艺术创作后，被冷藏多年的创造力得到了前所未有的迸发，他们的戏获得了热烈的反响。电影，不仅拯救了一度沉迷毒瘾的阿尔贝托，也让萨尔瓦多的创作灵感回归。 与此同时，萨尔瓦多的新戏成功也让他的前男友费德里克得知了消息，并回到马德里看望他。曾经，因为萨尔瓦多沉迷毒品，费德里克与他决裂并前往布宜诺斯艾利斯开始新的生活。如今重逢，两人心中的情感依然复杂。费德里克表示自己的爱不足以拯救曾经的萨尔瓦多，而萨尔瓦多也感慨失去了费德里克就如同失去了整个世界。尽管费德里克希望能够留下来过一夜，但萨尔瓦多明白，他们的故事已经结束。在费德里克再次离开后，萨尔瓦多将白色粉末冲进了下水道，彻底告别了曾经的执迷。 除了这些情感纠葛，电影中还有萨尔瓦多对童年的回忆。他的家境贫困，父亲在外工作，他和勤劳坚韧的母亲生活在一个地下洞穴里。这段童年时光虽然艰苦，却也充满了温暖和力量。 在叙事风格上，《痛苦与荣耀》依然很“阿莫多瓦”。电影采用了回忆和现实的双线叙事，在过去时态和现在时态之间自由切换，于短短的两个小时内浓缩地简述了导演几十年的人生历程。故事分两条线索平行展开，一条是现在时态下病痛缠身、心境抑郁的萨尔瓦多；另一条是过去时态中他贫困的童年、同性启蒙、苦涩的同性恋情以及走上电影之路的经历。随着剧情的推进，两条叙事线索的时间点越来越靠近，最后两条线索汇合一处，这种叙事策略有效调动了观众的想象和思考。 此外，影片中还运用了片中片的结构形态。影片中有一场由主人公的朋友艾伯特排演的戏剧《瘾》，这出戏剧是由主人公萨尔瓦多写的。这种大故事中套小故事的结构手法，为影片增添了层次感和丰富性。 总的来说，《痛苦与荣耀》是一部充满真挚情感的电影。阿莫多瓦在这部电影中收起了过去对人性阴暗面和社会罪恶的批判锋芒，转而关注生活中的美好事物，如对童年的温馨怀念、对母亲的愧疚、对朋友的谅解、对恋人的美好情感以及对电影的热爱。这部电影不仅仅是萨尔瓦多的人生故事，更是每一个在生活中经历过痛苦与荣耀的人的写照，它让我们感受到了生命的色彩与情感的力量，引发了我们内心深处的共鸣。